Nuestra identidad
Trabajamos con editoriales independientes y marcas culturales para construir sistemas visuales que acompañan cada publicación desde el primer boceto hasta la entrega en imprenta. Definimos retículas, tipografías y paletas que dan coherencia a colecciones completas.
Cada página es una decisión: papel, tinta, ritmo y silencio.
Para proyectos gastronómicos y piezas artesanales, montamos sets con luz difusa y fondos neutros que respetan la materia. El retoque digital se limita a lo necesario: buscamos que el objeto se muestre como es, con sus imperfecciones y su carácter.
La mejor imagen es la que no necesita explicación.
Seleccionamos papeles artesanales, tintas especiales y acabados como estampado en caliente o relieve para piezas que se tocan, se guardan y se recuerdan. Cada proyecto impreso es una oportunidad de generar una experiencia sensorial completa.
El lujo no es ostentación; es atención al detalle.
Diseñamos identidades que funcionan tanto en pantalla como en papel. Logotipos, paletas, tipografías y aplicaciones que mantienen su carácter en cada soporte, con una estética minimalista y táctil que refleja los valores de cada cliente.
Una marca impresa se lee con los ojos y se evalúa con las manos.
El estudio nació de una convicción: lo impreso merece el mismo cuidado que el contenido que lo habita. Cada etapa del camino nos permitió definir un método propio, entre la dirección de arte y la producción editorial.
Empezamos en un taller prestado, encuadernando ediciones de autor para una librería local. Ahí entendimos que el papel, la tinta y el pliegue son decisiones de diseño, no simples detalles de imprenta.
Asumimos la identidad visual completa de una colección de poesía. Definimos retícula, tipografías y una paleta de tintas especiales que se convirtió en el sello del proyecto y en nuestra carta de presentación.
Montamos nuestro espacio con luz controlada y fondos neutros. Incorporamos la fotografía de producto como servicio propio, pensada para marcas gastronómicas que necesitaban imágenes con textura y temperatura.
Sumamos proveedores de papeles hechos a mano y estampado en caliente. El primer menú con barniz selectivo que produjimos para un restaurante de Corrientes nos confirmó que el detalle táctil es parte del mensaje.
Hoy coordinamos proyectos integrales: dirección de arte, fotografía, retoque y seguimiento en imprenta. El flujo colaborativo que armamos permite que cada pieza conserve su intención original hasta la entrega final.
Desde los primeros bocetos hasta la entrega en imprenta, cada etapa del proceso deja una huella en el papel. Estos son los hitos que marcaron el camino de Wibyt.
Diseñamos la identidad visual y la maquetación de una colección de poesía para una editorial independiente de Corrientes. Fue nuestro primer encargo integral, con papelería artesanal y tinta especial en las cubiertas.
Asumimos la dirección de arte de un proyecto gastronómico regional: menús, papelería de mesa y fotografía de producto con luz suave. La paleta de terracota y verde oliva nació en esta etapa.
Incorporamos un taller interno de encuadernación artesanal. Esto nos permitió controlar cada pliego, probar relieves y estampados en caliente, y reducir los tiempos de entrega sin perder calidad.
Una invitación impresa con acabados de lujo —barniz selectivo y canto pintado— recibió una mención en un certamen regional de diseño editorial. El reconocimiento validó nuestro enfoque táctil.
Formalizamos una alianza con una imprenta de la provincia para garantizar la fidelidad de tintas especiales y papeles de gramaje alto. Hoy acompañamos proyectos desde el concepto hasta el pliego final.